記得當時電視正播著漫長的MEDLEY，每位歌手都只唱兩三句，忽爾轉來一個雖陌生卻充滿朝氣的聲音，將呆在網絡世界之中的我從電腦拉出來，那我第一次聽到的Rubberband。
翌日，我細聽他們的作品，才知道當時只單靠耳朵就買下專輯的我是何其膚淺，卻又絕對是意外收獲！因為Rubberband真正吸引的地方，不只在於好音樂，更貴乎那背後的社會責任：
由首張大碟的＜一早地下鐡＞、＜電玩男＞、＜城記＞，到後來的＜天台飛人＞、＜衝＞、＜發現號＞，至今次大碟＜Connected＞的＜海‧地＞、＜3字頭＞、＜一轉身卻天亮了＞等，都貫徹了濃厚的地方色彩，以多元化的音樂風格反映社會現象，同時以出色的描寫能力和影響力散播正能量。
Band Sound固然是團隊合作，值得一讚的除了主音6號具穿透力的聲音演繹之外，成員們的創作及編曲能力才是將Rubberband音樂昇華的最大功臣，當中會劃龍點睛的，莫過於藝琛的鋼琴配樂，既有爵士的隨意和藍調的詼諧，也許不過是偶然一兩個音在曲中遊走，卻在我腦內形成許多畫面，如＜衝＞之中，他的琴聲像是一個小伙子在跌跌碰碰的追趕前面，但不論跌倒多次仍站起來繼續跑。
正能量的歌曲之中以＜天台飛人＞最令我印象深刻，竟然將跳樓自殺的敏感題材入曲，以積極生動的編曲描述，不，更是鼓勵每位在聽這歌的港人：「在這天 活得起 為了想日日仍能嬉戲 只需要尋回自己 將一生都揹起 Never too Late!」我由衷的感動，相信真正想尋死的人聽到這首振奮人心的音樂都會被叫住。那是音樂的力量。
他們令我想起七十年代美國樂隊The Egles，經典之作Hotel California和 Desperado一時無兩，同樣是情理兼備的音樂，演繹的不單是好音樂，更是一種社會責任。
今時今日，在香港，難得有Rubberband！
沒有好音樂，再好的題材訊息都難引起注意；既想具創意地散播地方色彩的正能量，同時以好音樂照料市場需求：用音樂，去紀錄、去鼓勵香港人。Rubberband如＜發現號＞的找到自己在香港樂壇的獨特位置，然而選的，是一條比其他音樂人難行的樂之路，在「逆光中進發」當中也許「撞進了冰山 進了急彎」，深信終能「成全這最美歷險」，我們「望到了 望到了」，至少在當今香港樂壇經已無出其右了，祝願他們繼續「上路再去實踐！」。
